PAINKILLER JANE / SciFi MOVIE

Director: Sanford Bookstaver Sanford Bookstaver
Guion): John Harrison,John Harrison &
Don Keith Opper

Estreno: 10 December 2005 (USA) 10 de diciembre de 2005
Género: Drama | Sci-Fi
Argumento: Jane,es una joven soldado,expuesta a un arma bioquímica que la dota de poderes curativos.Utiliza sus habilidades para luchar contra la delincuencia, mientras que elude los militares.

El personaje languideció con los cameos "comiqueros" hasta que fue recuperado por el SciFi Channel para una TV-movie en 2005 titulada "Painkiller Jane". Y a ver, lo de recuperar el personaje debe entenderse como un eufemismo porque lo único que tiene en común esta adaptación televisiva con el comic es el título. Si vemos la película sin conocer nada de nada a la Painkiller Jane de los comics, nos encontramos con un producto bastante decente que pretendía ser el piloto de una nueva serie que no pintaba del todo mal. Jane Browning, que no Vasco, es una militar de las fuerzas especiales que en una misión resulta contaminada por un agente biológico normalmente letal pero que a ella le acelera su metabolismo, permitiéndole regenerar heridas al instante, mejorar su vista, su velocidad, su inteligencia... Pero cachis, los militares son maaaalos y cuando se enteran quieren estudiarla, trocearla, etc., así que se ve obligada a huir y buscar por su cuenta al responsable del contagio para matarle. Que digo yo que más bien tendría que darle un beso por convertirla en supermujer, pero bueh.
Como se ve, el perfil de la prota no tiene nada que ver con el original (ni en el nombre), ni el entorno en el que se mueve, ni la línea argumental, ni el nivel de violencia descerebrada ni nada. Por ser, Painkiller es su callsign en la operación en la que resulta infectada y nada más. Como adaptación, infame. Eso sí, el look de Emmanuelle Vaugier tras la fuga tiene toda la esencia del original del cómic a pesar del horrible pelucón que le encasquetaron sin mucho arte a la pobre actriz. En fin.

VIERNES 13 PARTE 9 / JASON VA AL INFIERNO

TITULO ORIGINAL Jason Goes to Hell: The Final Friday
AÑO 1993
DURACIÓN 87 min.
PAÍS:USA
DIRECTOR Adam Marcus
GUIÓN Adam Marcus, Jay Huguely, Dean Lorey (Characters: Victor Miller)
MÚSICA Harry Manfredini
FOTOGRAFÍA Bill Dill
REPARTO Kane Hodder, John D. LeMay, Kari Keegan, Steven Williams, Steven Culp, Erin Gray, Rusty Schwimmer, Richard Gant, Leslie Jordan, Billy Green Bush
PRODUCTORA New Line Cinema / Sean S. Cunningham Films

GÉNERO Y CRÍTICA
Más información Terror / SINOPSIS: El último descendiente de la familia Voorhess debe detener a Jason, que tras volverse loco, ha sembrado el terror y va dejando tras de sí un rastro de sangre. Si no lo consigue a tiempo, Jason podría volverse inmortal y nadie podría detenerlo.

EL SECRETO DE LOS FANTASMAS

AÑO: 1988
TITULO ORIGINAL: Hollywood-Monster.
DIRECCIÓN: Roland Emmerich.
PRODUCCIÓN: Dean Heyde.
INTERPRETES: Jason Lively, Tim McDaniel, Leonard Lansink, Jill Whitlow, Paul Gleason, Ian MacNaughton...

SINOPSIS: Dos entusiastas amigos con muchas ganas de abrirse paso en el mundo del cine, pero con mucha mala suerte y lo que es peor, con escasísimos medios, reciben una noticia que puede dar un vuelco a sus incipientes carreras. Uno de ellos ha sido nombrado heredero universal de su abuelo, dado por desaparecido hace muchos años. Llenos de ilusiones acuden a recoger la herencia para descubrir que tan solo se trata de una papeleta de empeño. Maldiciendo su inagotable mala suerte regresan a casa sin tan siquiera sospechar que su suerte ya ha empezado a cambiar..


COMENTARIO: Otra película de los 80 que en su momento nos dejó muy buen sabor de boca y, aunque los que la recordamos notemos el paso del tiempo al volverla a ver, merece la pena recuperarla.

WHEN STAR WARS RULED THE WORLD

Un vistazo a el impacto de Star Wars en la cultura pop.
Programa producido por la cadena clasica de la MTV,VH1.
año 2004

GEORGE LUCAS / AFI

AFI - Homenaje a George Lucas (2005)
AFI (LOGROS DE UNA CARRERA)- GEORGE LUCAS

Homenaje a George Lucas 2005, AFI (Life Achievement Award - Logros de una Carrera), se rinde un tributo al creador de la saga mas importante del cine: George Lucas. En el público estan todos los actores originales (incluyendo Chewbacca) y el inseparable amigo de George, Steven Spielberg.

EWOKS

ar Wars: Ewoks es una serie de televisión de dibujos animados ambientada en la Galaxia de Star Wars. Está protagonizada por los ewoks, los personajes presentados en Star Wars Episodio VI: El Retorno del Jedi. La serie se situa en el año 3 DBY, en la luna selvática de Endor, principalmente en el poblado ewok. Pero en el último espisodio, algunas escenas se desarrollaron brevemente en un destructor estelar en el espacio.

Producido por Nelvana de parte de Lucasfilm Ltd., la serie se centraba en las aventuras de Wicket W. Warrick y sus amigos en la luna selvática que orbita alrededor del planeta Endor poco antes (3.5 DBY) de la Batalla de Endor, y por lo tanto, antes de El Retorno del Jedi. Los principales antagonistas eran Morag la Bruja Tulgah, que tenía un especial rencor al chamán de la tribu, el Maestro Logray, y los duloks, una especie rival relacionada con los ewoks. La serie duró 35 episodios, dividida en dos temporadas.

DROIDS

Star Wars: Droids , la serie de animación realizada de 1985 a 1986 que se sitúa en la cronología de Star Wars sobre el año 15 ABY(antes de la batalla de yavin) entre el episodio III y IV que tiene como protagonistas a C3PO y a
R2D2.Se llegaron a hacer 15 episodios

STAR WARS HOLIDAY SPECIAL 1978

Star Wars Holiday Special un programa que fue llevado al aire en televisión en 1978 por la cadena estadounidense CBS.

Dentro del mismo hay una serie de situaciones bastante comicas para decir lo menos: La Princesa Leia cantando, una extraña presentación de Jefferson Starship y otras cosas bastante irrisorias e ilogicas.

La trama es mas o menos es la siguiente: En el palneta Kashyyyk, donde es originario Chewbacca, se tienen una celebración especial llamada “Life Day” o "Dia de la Vida" en ella los wookies se reunen y festejan en familia (es una variante de Navidad o Día de Acción de Gracias).


Chewbacca decide ir a Kashyyyk a participar pero el Imperio ha invadido su planeta y tienen a la famila de Chewie prisionera (en el programa aparecen la esposa, el hijo y el papa de Chewie), por tanto Luke, Han y Leia se unen para ayudar y acompañar a Chewie y ayudarlo a erradicar su planeta del Imperio y salvar a la familia.

Ademas de “dialogos” wookie y cosas tan histriónicas como un oficial imperial hablando por “walkie talkie” y cameos medio extraños de gente que no tiene nada que ver con Star Wars, lo mas rescatable es una animación donde por vez primera aparece Boba Fett.

El Holiday Special se ha convertido hoy por hoy en una especie de “tesoro escondido” ya que sus productores y el mismo creador de Star Wars, George Lucas han decidido no sacarlo en ningún formato, sin embargo se puede conseguir por internet sin muchos problemas por medio de copias “bootlegs” (una manera menos peyorativa de decir “pirata” de grabaciones hechas dde cuando se emitio en televisión.

BODY SNATCHERS 1994 Secuestradores de cuerpos

Título original
The Body Snatchers (1994)
Año 1994 Género Ciencia-Ficcion · Suspense · Terror
Formato Color Duración 87
Director Abel Ferrara
Guión Dennis Paoli, Stuart Gordon, Nicholas John, Larry Cohen, Raymond Cistheri, Jack Finne
Fotografía Bojan Bazelli Música Joe Delia Producción Warner Brothers
Distribuidora Warner Brothers
Reparto
Gabrielle Anwar (Marti), Meg Tilly (Carol), Terry Kinney (Steve), Reilly Murphy (Andy), Billy Wirth (Tim), Christine Elise (Jenn), R. Lee Ermey (General Platt), Forest Whitaker (Coronel Collins).

Sinopsis
La joven Marti Malone junto a su padre, su madrastra y su medio hermano, se mudan a una base militar residencial durante el verano para que el señor Steve Malone haga unas investigaciones el las aguas de dicha base. Marti conoce a Jenn, la hija del General, y a Tim, un joven piloto de helicopteros. Al pasar los dias Marti descubre que las personas actuan demasiado raro y cosas extrañas estan susediendo a su alrededor, al parecer algo se apodero de sus cuerpos.

Crítica
De Abel Ferrara, llega otro remake de la novela de Jack Finney "La invasion de los secuestradores de cuerpos", aunke debo admitir que esta es una version un poco mas torcida y surrealista de sus 2 antecesoras (1956, 1978). Empezemos diciendo que la pelicula tiene un misterio inmediato, un escenario demasiado folklorico, y un colorido espectacular, la direccion de camaras se me hizo ademas de adecuada, estupenda.
El guion cuenta la historia desde un punto de vista juvenil, de hecho pienso que fue la mejor manera de hacerlo, aveces el film se vuelve algo lento, la primera parte sobretodo, lo que pasa es que nos tratan de meter en la vida de los personajes y por ello se hace lenta, pero no por ello es mala, de hecho a la mitad de la pelicula todo se vuelve demasiado rapido, las escenas de suspense estan bien elaboradas, la escena de la bañera se me hace magistral.
Las actuaciones, (lo que estaba esperando), Gabrielle Anwar aka Marti esta espectacular, esa chava tiene un angel enorme, uno que otro dialogo malo que tiene, lo hace hermoso; Meg Tilly, hermana de Jennifer Tilly, sale y da lo que tiene que dar (hasta da un desnudo completo) Terry Kinney lo hace bien, Reilly Murphy es uno de esos niños al que amas o odias, yo estoy en un dilema; Wirth, Ermey y Whitaker lo hace excelente, tiene presencia escenica y por ultimo y la mejor de todas Christine Elise (Talvez la recuerden como la hermanastra de Andy en "Muñeco Diabolico 2")esta muchachona tiene una cualidad muy importante, es natural, no es la joven mas guapa, pero al verla produce toda clase de sentimientos.

Para terminar tendre que decir, que la vi hace poco,(la vi en vhs cuando salio) me encanto,me lleve la sorpresa de la vida, gran titulo para los fans de ciencia ficcion y del misterio, aunque advierto que habra gente a la que se le haga lenta.

HIDDEN,OCULTO

TITULO ORIGINAL The Hidden
AÑO 1987

DURACIÓN 97 min.

PAÍS USA
DIRECTOR Jack Sholder
GUIÓN Jim Kouf
MÚSICA Michael Convertino
FOTOGRAFÍA Jacques Haitkin
REPARTO Kyle MacLachlan, Michael Nouri, Claudia Christian, Clarence Felder, Ed O´Ross, Clu Gulager, William Boyett, Richard Brooks, Larry Cedar, Katherine Cannon, John McCann, Chris Mulkey
PRODUCTORA New Line Cinema / Heron Communications

GÉNERO Y CRÍTICA
Más información:Fantástico. Terror. Thriller / SINOPSIS: Tom Beck, un agente de policía de Los Ángeles, y Lloyd Gallagher, un detective del FBI, tienen que resolver unas extrañas muertes en las que existe un patrón común: el repentino cambio de comportamiento de la futura víctima y la gran resistencia al dolor de la misma. Detrás de estas misteriosas muertes se esconde un alienígena que se introduce dentro de las personas hasta controlar completamente su cuerpo. Psycothriller premiado en los festivales de cine fantástico de Sitges y en Avoriaz.
"Obra que parte de elementos convencionales pero a la que la puesta en escena consigue llenar de inquietud. (...) Un ejemplo de filme modesto, pero imaginativo y eficiente".

HASTA QUE LA MUERTE NOS SEPARE

Hasta que la muerte nos separe
Título original: ´Til Death
País: EEUU
Lugar de rodaje: Culver City (California)
Año inicio: 7 de septiembre de 2006
Año finalización: - - -
Género: Comedia
Dirigida por: Josh Goldsmith y Cathy Yuspa (creadores)
Guión: Josh Goldsmith, Cathy Yuspa, Alec Barnow, Marc Firek, Patricia Carr, D.J. Nash, Lara Runnels, Alan J. Higgins y Vijal Patel
Producida por: Josh Goldsmith y Cathy Yuspa
Música original por: Steven Cahill
Banda sonora:

Resumen del argumento:
Esta es la sitcom de estreno de mayor éxito de la temporada 2006/2007 en EEUU siendo nominada a los People Choice Awards como Mejor Comedia de Televisón
¿Por qué en las bodas siempre se dice "en la salud y en la enfermedad, en la riqueza y en la pobreza, para lo bueno y para lo malo, hasta que la muerte os separe”? Porque las cosas pueden ir bien, pero muchas veces, las cosas pueden ir mal. 'Til Death es una comedia sobre una pareja de mediana edad, formada por Eddie Stara, interpretado por Brad Garrett (Todo el mundo quiere a Raymond) y su mujer Joy Stara, encarnada por Joely Fisher (Mujeres Desesperadas), que se encuentran en el día 8.743 de su matrimonio y para demostrarlo tienen las cicatrices de sus peleas. Sus nuevos vecinos son una pareja de recién casados, unos jóvenes idealistas, apasionados y adorables cuyo matrimonio se encuentra en el día 12. La pareja la forman Jeff Woodcock, interpretado por Eddie Kaye Thomas (American Pie) y Steph Woodcock, a quien da vida Kat Foster (Ley y orden). Se trata de una serie que enfrenta a un matrimonio reciente y a otro consolidado que luchan por mantener vivo el romance, o al menos permanecer juntos, para así poder tener a alguien que te lleve al hospital cuando tengas que hacerte una operación.
La serie se estrenó en Estados Unidos el jueves 7 de septiembre de 2006 en Fox, a las 22:00 h. Se enfrentaba, en la noche más competitiva a Ugly Betty en ABC, al concurso Survivor en CBS y en NBC a la segunda temporada de My name is Earl. Aún así, su estreno obtuvo una media de 8,8 millones de espectadores.
‘Til Death está escrita por la también pareja en la vida real Josh Goldsmith y Cathy Yuspa.
Sinopsis
Eddie es una persona muy realista que se considera a sí mismo como un experto en la mayoría de los temas de conversación. Como profesor de historia en un instituto, ha aprendido muy bien las lecciones de la historia y aplica los principios básicos de su materia a su matrimonio: toda pelea gira en torno a poder, tierra y recursos económicos, y a las mujeres les encanta acabar con cualquier ápice de diversión. Al ser todo un veterano en las guerras matrimoniales, Eddie decide darle consejos gratis al joven e idealista Jeff, el nuevo sub-director del instituto. Por supuesto, Eddie tiene un pequeño secreto que no comparte con nadie, ya que ama a Joy más que nada en el mundo. Y aunque Joy parezca muy chillona y sarcástica, ella también adora a Eddie de la misma manera.

LAS NUEVAS AVENTURAS DE CHRISTINE

La actriz Julia Louis-Dreyfus (dos premios Emmy –uno como mejor actriz principal por esta serie y otro como actriz de reparto por Seinfeld– y un Globo de Oro por Seinfeld) encabeza el elenco de esta comedia centrada en una madre divorciada
Canal+ comienza el verano con el estreno de nuevas series, abiertas, polémicas, frescas e irreverentes, que han sido aclamadas por el público y la crítica.

Precedida de un gran éxito en Estados Unidos, llega a Canal+ Las aventuras de Christine,una divertida comedia protagonizada por la multipremiada Julia Louis-Dreyfus, (dos Emmy –uno como mejor actriz principal por esta serie y otro como actriz de reparto por Seinfeld– y un Globo de Oro por Seinfeld).


La historia gira en torno a una madre divorciada, que dirige un gimnasio diseñado para mujeres profesionales cuyo trabajo apenas les deja tiempo libre. Sin embargo, todo cambia en la vida de la protagonista, Christine, cuando su ex marido, con el que mantiene una excelente relación, aparece con un nueva novia (Emily Rutherford, Van Wilder: Animal Party), mucho más joven que ella y que, curiosamente, también se llama Christine.

A Julia Louis-Dreyfus, para quien despegarse de la estela que rodeaba al personaje de Elaine Beines en la exitosa serie Seinfield ha supuesto todo un reto, le acompañan en Las aventuras de Christine, Clark Gregg, a quien pudimos ver en series como El ala oeste de la Casa Blanca y películas como Algo más que un jefe, Hamish Linklater (Los cuatro fantásticos) y Emily Rutherfurd, conocida por sus interpretaciones en Elizabethtown o Will y Grace.

Además, la serie, creada por Kari Lizer (guionista, actriz y productora en series como Will & Grace), cuenta con numerosos actores invitados, como Lauren Bowles (CSI Nueva York, Anatomía de Grey), Matt Letscher (Joey, CSI Miami, La máscara del zorro) o Andy Ritcher (Monk, Will & Grace), entre otros.

NEW AMSTERDAM

New Amsterdam nos cuenta la historia de John Amsterdam, un detective de homicidios de la ciudad de Nueva York. No es una persona como cualquier otra ya que por un hechizo indio, es inmortal. Además, no podrá envejecer. Este hechizo se cumplirá hasta el día en que encuentre al amor de su vida y sus “almas se unan” según las propias palabras de la hechicera. A lo largo de los tiempos sólo habrá una mujer que se convierta en ese amor que tanto busca el protagonista. Cuando la vea, sentirá algo en el corazón y sabrá que es ella. Entonces, una vez que sus almas se unan, se convertirá en mortal de nuevo. Algo que el protagonista desea con todas sus fuerzas.
Este es el argumento principal que se nos presenta en el primer episodio y que será el global de toda la serie. Se irá complementando capítulo a capítulo con diferentes casos que tendrá que resolver.

Desde luego que el argumento es bastante bueno, pero por lo que deja ver el Piloto, quizás no esté todo lo bien aprovechado que podía haber estado. Es decir, el protagonista es una persona que desde el siglo XVII lleva vagando por el mundo, un mundo que cambia, donde sus seres queridos, sus amigos, todo lo que le une a cada época van muriendo, todo va desapareciendo para volver a empezar de nuevo… Nuevas historias, nuevos amigos, nuevos romances… que volverán a desaparecer con el paso del tiempo, mientras que él sigue su interminable camino hasta que encuentre a esa persona que le haga poder envejecer junto a quien quiere, hasta que muera. Será entonces cuando el tiempo valga la pena, como comenta en una escena que se puede ver en el vídeo.

Este argumento da para mucho. Y da la opción de enfocarlo desde múltiples puntos de vista, cada uno de ellos igualmente interesantes. Por que el conflicto, el lado negativo de lo que cualquier hombre querría que le ocurriese, de poder conocer el futuro, de haber vivido el pasado, se convierte en su tortura, tiene un potencial impresionante. Y eso precisamente, por lo que muestra el capítulo de ayer, es lo que no llega a explotar del todo. Y es que viendo la forma de plantear las situaciones, da la sensación de que la historia será algo superficial, con un caso cada semana complementándolo con la trama personal de la relación con la mujer que le hará mortal.

En general, y como comento en el vídeo, tiene un planteamiento muy similar a otra serie de televisión: LIFE.
Life es una serie en la que el protagonista es un agente de policía que es encarcelado injustamente y que ahora busca saber quien tuvo la culpa de aquello, ya que hay algo que huele mal. Es otra historia fuerte, al igual que la de New Amsterdam. El problema es que con el objetivo de alargar la trama principal lo máximo posible, hay muchos capítulos que se basan sobretodo en resolver el caso de la semana. Y este mismo planteamiento, da la sensación de que va a ser el que se utilice en la serie de la que hoy hablo. No es que me parezca mal, de hecho Life es una serie que me parece bastante entretenida, pero creo que se le podía haber dado otro tono menos superficial a los conflictos principales. Pero claro, eso le pega más a una televisión de cable, que a una en abierto como es la Fox, que tampoco quiere meterse en tramas muy rebuscadas.

De cualquier forma, estas son conclusiones iniciales. Por supuesto, para valorar la serie en su justa medida habrá que ver cómo va evolucionando… Esperemos que no decepcione, por que este Piloto, que no está nada mal, no explota todo el potencial de una historia que da para mucho más.

TINTIN. Le crabe aux pinces d'or / 1947

La primera adaptación cinematográfica de las aventuras de Tintín fue la del álbum “El cangrejo de las pinzas de oro”, el cual en 1947 se convirtió en una película de animación protagonizada por marionetas.

La cinta, que además es la primera película belga de animación, se proyectó por primera vez el 27 de diciembre de 1947 en el Théâtre de l’ABC de Bruselas previo anuncio en el número de Le Journal Tintin del 27 de noviembre.

Desde entonces no se había exhibido más hasta el pasado 18 de febrero que se proyectó nuevamente en el marco del Festival du dessin animé et du film d'animation, aunque en esta ocasión sólo se proyectaron 65 minutos de los 85 originales ya que el resto se ha perdido.

Al parecer fueron los problemas económicos del productor, un tal Wilfried Bouchery al que Hergé había cedido los derechos de adaptación, los que motivaron que la justicia retirase la cinta.

Las marionetas de la película las hizo Claude Misonne, una amiga de Hergé, que junto con su marido habían montado unos estudios. Era el esposo, Joao Batistas Michiels, el que se encargaba de la animación. El parecido de las marionetas con los personajes de Hergé lo podemos ver en las imágenes y el guión se ceñía estrictamente a la historia.


La acción combina el movimiento de las marionetas con maquetas y escenas de barcos reales rodadas en el puerto de Amberes, la mezcolanza de ambos tipos de escenas es lo que parece no estuvo del todo bien.

Parece ser que la voz de Tintín es un tanto afeminada, la de Milú la puso una chica mientras que la de Haddock está bastante lograda.

La primera vez que se proyectó la cinta, tuvo mucho éxito entre los niños que tuvieron la suerte de verla, tanta que –según cuenta Assouline- Hergé se puso en contacto con Walt Disney a fin de que sus estudios adaptasen alguna de las aventuras de Tintín a dibujos animados. Disney ni siquiera se dignó a contestarle personalmente sino que fue el responsable de publicidad de la compañía quien le respondió, rechazando su propuesta e incluso devolviéndole los álbumes que Hergé les había enviado.

Curiosamente muchos años más tarde, en 1979 Hergé recibiría un "Mickey" de la Compañía Walt Disney. Esta estatuilla no había sido concedida nunca más después de la muerte de Disney en 1966.

TINTIN Y EL MISTERIO DEL TOISÓN DE ORO

Tintín y el misterio del Toisón de Oro (Tintin et le mystère de la Toison d'or) es una película de imagen real, estrenada en 1961, basada en la serie de historieta Las aventuras de Tintín, escrita y dibujada por Hergé.

Sin embargo, Hergé no intervino en la película, que fue dirigida por Jean-Jacques Vierne con guión de André Barret y Remo Forlani. El guión no está basado en ninguno de los álbumes del personaje, sino que se trata de una nueva aventura, íntegramente desarrollada por los guionistas a partir de los personajes y situaciones de los álbumes de Hergé.


Argumento:La acción se inicia cuando el marino Themistocle Paramelic muere, dejando en su testamento su barco, el Toisón de Oro, a su viejo amigo el capitán Haddock. Para tomar posesión de la herencia, Haddock viaja a Estambul con Tintín y el profesor Tornasol. Descubren que es un barco viejo y sin valor; sin embargo, un personaje misterioso, Anton Karabine, les ofrece 600.000 libras turcas a cambio del navío.

Intrigados por su interés, Tintín y sus amigos terminan por descubrir que Paramelic participó en un golpe de estado en Tétaragua, país ficticio de América Latina, y estuvo en el poder durante ocho días. Antes de ser expulsado del país, logró huir con sus reservas de oro.

Tintín y Haddock se enfrentan con numerosos gángsters que pretenden apropiarse del tesoro. Finalmente, los protagonistas encuentran los lingotes de oro disimulados en la estructura del barco.

CRUSADE

Crusade; Spin Of de Babylon 5.

La acción de la serie comienza justo en el punto en que nos dejó la película "Llamada a las armas." Recordad: los Drakh acaban de atacar la Tierra, y ésta ha quedado totalmente contaminada con la Gran Plaga. A la Tierra le quedan unos 5 años de vida, a no ser que encuentren una cura para el virus Drakh.

En la salvación de la Tierra desempeñarán un papel clave la nave Excalibur y su tripulación, liderados por el Capitán Gideon y ¡cómo no! la estación espacial Babylon 5!!! Ah... y no nos olvidemos de Galen...

El Excalibur se convierte en un laboratorio itinerante y su tripulación está dispuesta a ir donde tengan que ir para encontrar una solución.

Reparto:
Mathew Gideon (Gary Cole)
Elizabeth Lochley (Tracy Scoggins)
John Matheson (Daniel Dae Kim)
Max Eilerson (David Allen Brooks)
Galen (Peter Woodward)
Sarah Chambers (Marjean Holden)
Dureena Nafeel (Carrie Dobro)

Episodios [editar]1. War Zone (Zona de Guerra)
2. The Long Road (El Largo Camino)
3. The Well of Forever (El Pozo de la Eternidad)
4. The Path of Sorrows (El Camino del dolor)
5. Patterns of the Soul (Las Pautas del Alma)
6. Ruling from the Tomb (Gobernando desde la Tumba)
7. The Rules of the Game (Las Reglas del Juego)
8. Appearances and other Deceits (Apariencias y otros Engaños)
9. Racing the Night (Corriendo en la Noche)
10. The Needs of Earth (Las Necesidades de la Tierra)
11. The Memory of War (El Recuerdo de la Guerra)
12. Visitors from Down the Street (Visitantes de aquí al Lado)
13. Each Night I Dream of Home (Cada Noche Sueño con mi Hogar)

BABYLON 5 / LA SERIE COMPLETA + TODAS LAS PELICULAS

Babylon 5 es una serie televisiva de ciencia ficción creada, producida y en gran parte escrita por J. Michael Straczynski. El episodio piloto, The Gathering, fue emitido por primera vez el 22 de febrero de 1993 y casi un año después, el 26 de enero de 1994, se inició la emisión de la primera temporada. Durante cinco años estuvo en el aire. El 25 de noviembre de 1998 se emitió el último de los capítulos de la serie.

Desde su finalización se han producido diversas películas y una serie llamada Crusade, que fue cancelada, y que consta de trece episodios.

La música de la serie y de las películas está compuesta por Christopher Franke.

Emisión en España:TVE 1 inició su emisión el 27 de junio de 1996. Al principio, la emisión tuvo muchos cambios de horario hasta que finalmente se estableció a las 7:00 de la mañana. TVE1 solo llegó a emitir hasta la segunda temporada.

Posteriormente, La2 (TVE 2) emitió en horario de tarde, 19:00, hasta la tercera temporada. Con bastantes irregularidades en la emisión para ofrecer las correspondientes desconexiones regionales. Más información

A finales de 1998, paralalelamente a la emisión de la tercera temporada por parte de TVE 2, la cadena AXN empezó a emitir la serie desde el principio llegando hasta la cuarta temporada. Reemitió la serie varias veces, pero solo hasta la cuarta temporada.

Felizmente y tras la aparición de un nuevo canal por satélite dedicado a la ciencia ficción, el SCIFI Channel, se emitieron las 5 temporadas completas en castellano.

En Cataluña, el canal K3/33 emitió la serie completa (temporadas 1 a 5) dos veces seguidas a razón de un episodio diario de lunes a viernes.


Ediciones a la venta en España Warner Bros hasta la fecha, solo ha sacado el siguiente material en DVD:

Películas:
El Encuentro (The Gathering). Editado en un DVD individual
El Río De Almas (The River of Souls). Editado en un DVD individual (la portada es la correspondiente al pack de 5 películas estadounidense)
Serie regular:
Primera temporada: "Signos y presagios" (Signs & Portents) Editado en un Pack con 6 DVD con los capítulos del 1 al 22.
Relatos Perdidos:
Voces en la Oscuridad

TARO;EL NIÑO DRAGON

TITULO ORIGINAL Tatsu no ko Tarô (Taro, the Dragon Boy)
AÑO 1979
DURACIÓN 75 min.
PAÍS Japon
DIRECTOR Kiriro Urayama, Peter Fernandez
GUIÓN Takashi Mitsui, Isao Takahata, Kiriro Urayama (Novela: Miyoko Matsutani)
MÚSICA Riichiro Manabe
FOTOGRAFÍA Animation
REPARTO Animation
PRODUCTORA Toei Animation Company / Toei Doga
GÉNERO Y CRÍTICA
Más información Animación. Aventuras. Fantástico. Infantil / SINOPSIS: Taro es un niño perezoso que no hace nada aparte de comer y dormir durante todo el día. Es un buen luchador y por ello un mago le da una poción que le da la fuerza de cien hombres, pero solamente funcionará cuando utilice esta fuerza para ayudar a la gente. Un día recibe una mala noticia: su abuela le cuenta que han convertido a su madre en un dragón y Taro decide encontrarla pase lo que pase. A lo largo de su viaje tiene que derrotar demonios o ayudar a la gente que se encuentra a su paso de igual manera.

THE PUNISHER

The Punisher
1989
USA
DIRECTOR: Mark Goldblatt
REPARTO: Dolph Lundgren,Louis Gossett Jr.,Jeroen Krabbé,Kim Miyori,Bryan Marshall

Frank Castle es un policía, al que hace años que la mafia le mató a la familia.
Así que decidió comenzar una guerra sucia contra ella, pero no deteniendo a los culpables, sino matándolos.

Primera versión del mítico personaje de Marvel. Por desgracia, algunos factores le hicieron daño de principio a la producción. De primero, en aquellos años, el genero de superheroes no estaba de moda como ahora, así que había poco dinero, muy poco dinero, para llevar a la pantalla grande esta historia. Y seguramente como motivo de lo dicho anteriormente, los productores decidieron NO ponerle al personaje su seña de identidad, la calavera en el pecho, quizás pensando en que así lograrían atraer a más publico. Por desgracia, esto hizo el efecto contrario, ya que ni el publico general se acercó a la película pese a eso, y encima los lectores de Marvel se sintieron defraudado. Mejor haberle puesto la calavera, y por lo menos dejas contento a un grupo de espectadores.
Por cierto, en España salió directamente en vídeo, y se estrenó como "El vengador Negro", hasta que años después le añadieron el Castigador al titulo.

Vista ahora, "The Punisher" es un peliculón.
Si, lo que lees, un peliculón. Tiene un aire de cine B impresionante ( se nota el poco dinero), pero a mi me encanta, me parece entretenidisima.
Dolph Lundgren está que se sale, y el papel de Castigador le queda perfecto. Además, la historia está rodada de forma muy oscura, muy violenta, como es realmente el comic original. Y la trama es genial, con los Yakuzas matando y masacrado, y con unos ninjas muy chulos.

Y para más inri, para la mayoría de los que han visto las dos películas del Punisher, afirman que esta es mejor que la ultima.

THE JOURNEYMAN

TITULO ORIGINAL Journeyman (TV Series)
AÑO 2007
DURACIÓN min. Sugerir trailer/vídeo
DIRECTOR Kevin Falls (Creator), Alex Graves
FOTOGRAFÍA Anette Haellmigk
REPARTO Kevin McKidd, Gretchen Egolf, Moon Bloodgood, Brian Howe, Reed Diamond, Charles Henry Wyson, Matthew Humphreys, Brittany Ishibashi, Big Spence, Gabriel Tigerman
PRODUCTORA Emitida por la cadena NBC; Productora: 20th Century Fox Television
WEB OFICIAL http://www.nbc.com/Journeyman/

GÉNERO Y CRÍTICA
Más información Serie de TV. Fantástico / SINOPSIS: Un hombre viaja a través del tiempo para ayudar a la gente con problemas. Dan Vasser (Kevin McKidd) es un periodista y padre de familia que de repente y sin poder evitarlo, se ve transportado a través del tiempo. Esta extraña cualidad le acarrea muchos problemas al principio, hasta que se da cuenta que lo mejor es usar ese increíble poder para ayudar a los demás.

STUDIO 60

EL REGRESO DE AARON SORKIN

Después de batir todos los records de audiencia y premios con El ala oeste de la Casa Blanca, Aaron Sorkin abandonó a partir de la quinta temporada la serie protagonizada por Martin Sheen y se embarcó en un ambicioso proyecto personal: Una serie sobre los entresijos de un late night , basada libremente en la vida de Sorkin como guionista de televisión a principios de los noventa.

Una producción lujosa con tintes autobiográficos en la que Sorkin contó con la ayuda de sus más estrechos colaboradores en el El ala oeste: Thomas Schlamme en la dirección, Thomas del Ruth en la fotografía y W.G. Snuffy Walden en la parte musical.

La colaboración de tan espectacular elenco artístico ha dado como resultado una serie repleta de humor inteligente e irónico, dramas personales, actuaciones musicales de prestigio (Sting) y un retrato de la actualidad empresarial (en este caso televisiva) que refleja el difícil equilibrio entre los creativos del programa y los ejecutivos de una potente cadena nacional.

La trama comienza con el programa en plena crisis, los guionistas en estado de bloqueo creativo y el productor ejecutivo acusando a la cadena NBS, en directo, de censurarlo. Ante el caos que amenaza la supervivencia del programa, Jack Rudolph (Steven Weber) uno de los ejecutivos de la televisión accede a la petición de Jordan McDeere (Amanda Peet) , la nueva presidenta de la NBS, de que dos antiguos guionistas de Studio 60, los brillantes Matthew Albie (Matthew Perry) y Danny Tripp (Bradley Whitford), se encarguen de relanzarlo.

Además, para conseguir sus objetivos, deberán controlar a los actores principales, conocidos de forma colectiva como "Los Tres Grandes": Harriet Hayes (Sarah Paulson), la actriz con más talento del programa y ex-novia del nuevo productor ejecutivo; Tom Jeter (Nathan Corddry), el más joven del reparto artístico; y Simon Stiles (D. L. Hughley), graduado por la escuela dramática de Yale. Y por supuesto, no hay que olvidar a Cal Shanley (Timothy Busfield), el director del programa, que tiene la gran cualidad de no perder nunca su fachada de tranquilidad.

Protagonizada por Matthew Perry ( Friends, Colgado de Sara ), Amanda Peet (Syriana, El amor es lo que tiene ), Bradley Whitford (espléndido en su papel de ayudante de Jefe de personal, Josh Lyman en El ala oeste de la Casa Blanca ), Steven Weber (Jeffrey ) y Sarah Paulson (Abajo el amor , Deadwood ) -nominada a un Globo de oro por su papel en Studio 60-, la serie cuenta, además, con cameos y apariciones especiales de actores como Eli Wallach, Felicity Huffman, John Goodman, Ed Asner...

BLOOD TIES,"Hijos de la noche"

Título original: Blood Ties
País: Canadá
Año inicio: 11 de marzo del 2007
Año finalización: - - -
Género: Acción
Dirigida por: Peter Mohan (creador)
Estudio:
· Ambitious Entertainment
· Insight Film Studios
· Kaleidoscope Entertainment
Canal USA: Lifetime
Guión: Dennis Heaton, Denis McGrath, Travis McDonald, Peter Mohan y Tanya Huff
Producida por: Peter Mohan, Kirk Shaw, Marshall Kesten y Randall Zalken
Música original por: James Jandrisch
Resumen del argumento:
Creada por el productor y escritor Peter Mohan, Blood Ties basa su trama en las novelas de Tanya Huff. Christina Cox interpreta a Vicki Nelson, en este thriller sobrenatural con toques humorísticos y románticos, a una atractiva ex policía de la Policía Metropolitana de Toronto que sufre de una enfermedad degenerativa ocular y se convierte en investigadora privada.
Blood Ties es una serie que mezcla el drama, las historias de detectives y los vampiros.Todo gira en torno a Vicki Nelson (Christina Cox), una ex agente de la Policía de Toronto que se ve obligada a convertirse en detective privado debido a una enfermedad degenerativa en los ojos, que la está dejando ciega. Afortunadamente para ella, es buena en su trabajo y sabe usar sus encantos femeninos para solucionar casos.
Todo comienza cuando un día Vicki es testigo de un grotesco asesinato, aunque debido a su mala visión no está segura de lo que ha presenciado. Las circunstancias del crimen no están claras, y parece evidente –debido a la ausencia total de sangre en el cadáver hallado— que existe un componente sobrenatural. Parece que al asesinado le hayan chupado la sangre.
Por su parte, Henry Fitzroy decide también investigar lo ocurrido. Como al parecer, se culpa a uno de los suyos del crimen, este vampiro de 480, hijo ilegítimo del Rey Enrique VIII de Inglaterra, tiene un interés más que personal. A partir de su encuentro con Vicki, ambos unirán sus fuerzas para detener al vampiro rebelde que se dedica a matar indiscriminadamente. Mike Celucci (ex compañero en la Policía y ex pareja de Vicki) también ayuda a nuestra protagonista en sus casos; es además el tercer lado de este triángulo detectivesco y también amoroso que añade tensión sexual a lo largo de los 22 episodios de que consta la serie.
En un principio, Mike no cree en lo sobrenatural y cree que Vicki está perdiendo la cabeza además de la vista. Es importante la intervención de la ayudante de Vicki, Coreen, que se añade al equipo gracias a sus conocimientos de lo oculto. Su aportación es importante desde el momento en que los casos de Vicki con componente sobrenatural van incrementando en número.
La serie comenzó a emitirse en USA el 11 de marzo de 2007 en Lifetime Television y ha iniciado sus emisiones en Canadá (en Space: The Imagination Station) en el otoño del 2007. También ha sido adquirida por Reino Unido para su canal Living, donde se ve desde el 16 de agosto del 2007 y a través de Calle 13 desde el 22 de noviembre del mismo año en España.
Hablar de Blood Ties. Hijos de la noche es hablar de The Blood Books , una serie de novelas best seller de la escritora cana diense de fantasía Tanya Huff. El primer libro fue Blood Price , publicado en 1991. A éste le siguieron Blood Trail y Blood Lines en 1992, Blood Pact en 1993 y Blood Debt en 1997. Después apareció Blood Bank , una colección de relatos cor tos basados en la saga. ¿Qué decidió a Tanya Huff a escribir sobre vampiros, en un tiempo en que todavía no se habían puesto de moda series como “Buffy” ni demás chupasangres? “Cuando trabajaba en Bakka Books me di cuenta de que los lectores de historias de vampiros son muy leales y comprarían cualquier historia con colmillos. Así conseguiría pagar mi hipoteca y ser feliz”, afirma la escritora. Las novelas obtuvieron un enorme éxito (“Blood Price” va actualmente por su edición 17) y pueden comprarse en España, Francia, Alemania, Italia, China, Japón, Rusia, Reino Unido y Australia,además de en Estados Unidos. Huff se inspiró en un personaje real para crear a Henry Fitzroy. Henry, el Duque de Richmond pasó de ser un joven sano de 17 años a un hombre pálido y moribundo que falleció en poco más de 3 meses. A la escritora se le ocurrió que podría perfectamente haberse topado con un vampiro. Además, que fuese un personaje tan poco conocido de la épocaTudor le permitía bastante libertad creativa.
PeterMohan adaptó la primera novela “Blood Price” y la transformó en el episodio piloto de “Blood Ties”. Éste es el único episodio tomado directamente de los libros. La serie ha progresado a su modo desde entonces, independientemente de las novelas,aunque el espíritu, la esencia de la obra de Huff se conserva en la serie (tanto es así que la escritora ha participado en el guión de algunos episodios).

BLADE / LA SERIE

Título original: Blade: The series
País: Estados Unidos
Año inicio: 28 de junio del 2006
Año finalización: 13 de septiembre del 2006
Género: Acción - Fantasía - Ciencia Ficción
Dirigida por: David S. Goyer
Guión: David S. Goyer, Geoff Johns, Barbara Nance, David Simkins, Adam Targum, Daniel Truly y Marv Wolfman
Producida por: Avi Arad, David S. Goyer, Jon Kroll y James R. Rosenthal
Música original por: Ramin Djawadi y Clay Duncan
Banda sonora:

Estado: Finalizada
Resumen del argumento:
Después de la mítica saga cinematográfica (Blade, Blade II y Blade: Trinity) protagonizada por Wesley Snipes y dirigida, respectivamente, por Stephen Norrington, Guillermo del Toro y David S. Goyer (también productor de la serie), llega a Sci Fi la adaptación televisiva del cómic de Marv Wolfman.
Las aventuras de este personaje, medio vampiro y medio humano, que caza vampiros antes de que estos consigan convertir a la población mundial en espectros de su raza, han cautivado a millones de espectadores.
En su batalla contra la maligna Casa de Chthon, Blade cuenta con la ayuda de un experto en armas y de una mujer arrastrada por su sed de venganza contra la organización vampírica, liderada por el tan encantador como siniestro Marcus Van Sciver.
Blade: La serie se ha convertido en el programa más visto en la historia del canal Spike TV en EE UU, desbancando a Perdidos como programa estrella.
El piloto, emitido el 28 de junio de 2006, fue el programa número 1 en la televisión por cable en prime time, alcanzando 2.5 millones de espectadores. La serie fue rodada en Vancouver, Canadá.

HERCULES

Hercules: The Legendary Journeys, conocida en Hispanoamérica como Hércules: Los viajes legendarios y en España como Hércules: Sus viajes legendarios es una serie de televisión estadounidense basada en la mitología griega protagonizada por Kevin Sorbo.

La mítica serie de televisión, rodada en un parque natural de Nueva Zelanda, empezó como un telefilme hasta recabar en 5 telefilmes para la televisión en 1994. Los títulos en español corresponden a los emitidos por TVE 1: Hércules y las Amazonas (En TVE 1 el 6 de Enero de 1997), Hércules y el reino perdido (En TVE 1 el 12 de Enero de 1997), Hércules y el círculo de fuego (En TVE 1 el 19 de Enero de 1997), Hércules en el mundo subterráneo (En TVE 1 el 26 de Enero de 1997), y Hércules en el laberinto del Minotauro (En TVE 1 el 2 de Febrero de 1997). De ésta última dio paso a la serie televisiva.

La serie se estrenó en los Estados Unidos el 16 de Enero de 1995 hasta finales de 1999. En España fue a través de TVE 1 el 3 febrero de 1997 hasta el verano de 2002, sucesivas repeticiones se emitieron en Calle 13, SciFi y varios cadenas autonómicas españolas.

Después de 5 años y medio de grabaciones y 6 temporadas en 111 episodios,era vista en más de 115 países en todo el mundo. La serie tuvo dos spin off: Xena, la princesa guerrera (1995-2001) y El joven Hércules (1997-1998), también emitidas por TVE 1 y finalizadas.

Argumento:La serie es una fantástica versión de la mitología griega no precisamente desde el punto de vista histórico. Ficharon a Kevin Sorbo como Hércules a finales de 1993 ya que los productores ejecutivos Robert Tapert y Sam Raimi decían que él era exactamente el tipo de "Joe Montana" que previeron para el papel. Él protagonizó las cinco películas con gran éxito para la televisión "Hércules" para la Universal Studios antes de trasladarse a la serie semanal "Hércules los viajes legendarios".

Hace muchos años, Zeus, rey de los dioses, tomó la forma humana y mantuvo un romance con una joven mujer hermosa llamada Alcmene, engañando a su esposa Hera, la reina de los dioses. Como resultado de este romance, nació un bebé, medio dios medio mortal, que poseyó una fuerza, que no se había visto jamás: era Hércules.

Hércules encontró una difícil juventud sin su padre, pero Hera, celosa por el romance entre Zeus y Alcmene, atormentaba desde niño a Hércules, pero Zeus, prevenido por la cólera de Hera, protegió a Hércules desde su infancia. Herc siempre quiso conocer a su padre, y no tuvo la oportunidad de conocerlo hasta que se hizo adulto.

Quirón (Cheiron) fue su mentor, el gran centauro. Herc y su amigo Iolaus aprendieron el arte de la guerra y la manera de ser un verdadero guerrero: para luchar no con cólera, sino con un sentido de la justicia y de la compasión.

Hércules sentó la cabeza como granjero con su esposa Deianeira. Del que tuvieron tres niños: Aeson, Klonus, y la niña Ilea, durante este tiempo, Hércules e Iolus emprendieron un buen número de aventuras, el hijo de Zeus había encontrado, lo que más amaba en el mundo: su familia, más que en el entusiasmo de sus búsquedas y hazañas.

Hera, continuando su resentimiento contra Hércules por las acciones de su padre. Mandó toda clase de monstruos y salvajes para destruir a Hércules que hasta ahora habían sido fallidas, hasta que ella había dirigido su ataque en la única cosa que Herc valoraba: su familia. La reina de los dioses lanzó dos bolas de fuego que dieron la muerte a Deianera, Aeson, Klonus e Ilea en un abrir y cerrar de ojos.

Hércules, lleno de rabia y de dolor, juró al cielo que haría pagar a Hera por sus acciones para el resto de la vida. Después de quemar su hogar, Hércules fijó su búsqueda en destruir los siete templos de Hera. A lo que más tarde continuó viajando por el mundo, lo más a menudo posible con Iolaus. En otras ocasiones, él se encontró con el compañero algo renuente de Salmoneus, o con Autolycus (el rey de los ladrones) y de otros mortales. En una de sus aventuras, Hércules ayudó a Xena a descubrir el lado bueno que había en ella y para resucitarse a luchar contra el mal.

XENA

Xena: la princesa guerrera (Xena: Warrior Princess en inglés) es una serie de televisión de culto, ganadora de un Emmy Award originalmente mostrada entre 15 de septiembre de 1995 y 18 de junio de 2001. La serie fue creada en 1995 por los directores-productores Robert Tapert y John Schulian, con la ayuda de los productores Sam Raimi y R.J. Stewart, surgida a partir de Xena, un personaje secundario de la primera temporada de Hercules: The Legendary Journeys (serie cuyo título es traducido en España como Hércules: Sus viajes legendarios y en Hispanoamérica como Hércules: Los viajes legendarios) . Rodada en Nueva Zelanda,
se trata de una co-producción entre este país y Estados Unidos. La série sido producida pela Pacific Renaissance Pictures Ltd, cuyos dueños son Robert Tapert y Sam Raimi, productores de la serie y distribuida por Universal Studios . La serie narra las aventuras de Xena (Lucy Lawless) y Gabrielle (Renée O'Connor), en la Antigua Grecia, dos inseparables amigas y grandes guerreras que defenden a los débiles y oprimidos.

La serie se mantuvo en antena durante seis temporadas en EE.UU., entre 1995 y 2001, convirtiéndose en la más exitosa de las series sindicadas del momento y llegando a ser un auténtico fenómeno social a lo largo de todo el mundo, en la lista de las 30 mejores series de la historia por la revista TV Guide, Xena se encontraba en 10ª posición. Xena es considerada un ejemplo para las mujeres y un icono sexual para los hombres, el culto de la serie permanece activo en Internet hoy. Esta serie de aventuras, emitida en más de ochenta y seis países de los cinco continentes,ha recibido varios premios, incluyendo un Emmy. Además, aprovechando el éxito de la misma, se han comercializado numerosos productos sobre ella, tales como DVDs y películas, libros, comics o videojuegos. La influencia de la serie fuera de la pantalla llega a sectores como la comunidad lésbica o la astronómica, la serie también llegó a influir en la escritura y la dirección de otras películas y series en la televisión y cine.

El programa es una serie de aventuras que mezcla historia y mitología y trascurre principalmente en la antigua Grecia, aunque se permite varias licencias en cuanto a la localización temporal. Sus protagonistas también viajan a lugares como Escandinavia, China, la India o Egipto.

Xena: la princesa guerrera cuenta las aventuras de la guerrera Xena (Lucy Lawless), que tras varios años como temible señora de la guerra, consigue redimirse de su pasado gracias al héroe Hércules (Kevin Sorbo).A partir de ese momento, Xena hará todo lo posible para luchar por el bien y la paz, peleando contra guerreros despiadados, dioses, demonios y hasta con la misma muerte.Para ello cuenta con la compañía de la barda que será su amiga fiel en todos sus viajes, Gabrielle (Renée O'Connor), cuya evolución a lo largo de la serie, desde una campesina inocente hasta una poderosa guerrera, es considerada como otra trama tan importante como la redención de Xena.


La serie se rueda tanto en escenarios naturales como en decorados de la zona de Auckland, Nueva Zelanda.En la imagen se puede ver el parque Cornwall de One Tree Hill, Auckland.La serie toma libremente nombres y temas de varias mitologías de todo el mundo, principalmente de la griega, adaptándolos para satisfacer las demandas de la trama. Los personajes y acontecimientos históricos de diferentes etapas históricas y mitos hacen numerosas apariciones y a menudo se atribuye el mérito de resolver importantes conflictos históricos a los personajes principales. Por ejemplo, en la serie aparecen un encuentro con Homero antes de que fuera famoso, a quien Gabrielle anima a narrar historias; la caída de Troya; la captura de Julio César por piratas, con Xena como líder y la caja de Pandora. Esta extraña mezcla de eras y fusión de elementos históricos y míticos alimentó el ascenso del programa hasta ser considerado como serie de culto durante los años 90 y principios de los años 2000.La serie comenzó a tener un nutrido grupo de seguidores de todo el mundo que, a través de Internet, debatían y opinaban sobre la serie. Aún hoy en día, la serie sigue conservando muchos fans.

La serie es una mezcla de estilos que oscila entre el melodrama, la comedia slapstick, la acción total o la aventura. Aunque la historia transcurre en épocas antiguas, los temas del programa son básicamente contemporáneos: el responsabilizarse de los errores del pasado, el valor de la vida, la libertad, el sacrificio y la amistad. El flexible marco fantástico de la serie permite un amplio espectro de estilos. Un ejemplo de ello es el original episodio musical, The Bitter Suite (traducido como La suite amarga en España y como Amargura en Hispanoamérica). Aunque la serie a veces trata dilemas éticos como la moralidad del pacifismo, la trama rara vez intenta proporcionar soluciones inequívocas.

Además de Xena y Gabrielle, la serie también está protagonizada por una amplia variedad de personajes secundarios, incluyendo a enemigos como Ares (Kevin Smith), Alti (Claire Stansfield), o Calisto (Hudson Leick) y a buenos amigos como Salmoneus (Robert Trebor), Autolycus (Bruce Campbell), Eli (Tim Omundson) o Joxer (Ted Raimi).

YO Y EL MUNDO

Yo y el mundo,titulo original:Boy meets world
Niños, luego adolescentes, con problemas (pero pocos) Productora:Michael Jacobs Productions/Touchstone Television,Cadena:ABC.Creador:Michael Jacobs,April Kelly
Productor ejecutivo:David Kendall,Michael Jacobs,Bob Young
Música:Ray Colcord,Michael Eveans.Dirección:Micky Dolenz,Lisa Gottlieb,David Kendall
Jeff McCracken,Lynn M. McCracken,Alan Myerson,John Tracy,David Trainer
Guión:Michael Jacobs,April Kelly
Kevin Kelton
Jeffrey C. Sherman
Reparto:
Ben Savage (Cory Matthews)William Russ (Alan Matthews)Betsy Randle (Amy Matthews)
Will Friedle (Eric Matthews)Rider Strong (Shawn Hunter)Lindsay Ridgeway (Morgan Matthews)Lily Nicksay (Morgan Matthews)William Daniels (George Feeny)
Danielle Fishel (Topanga Lawrence-Matthews)Lee Norris (Stuart Minkus)Anthony Tyler Quinn (Jonathan Turner)Matthew Lawrence (Jack Newman/Hunter)Trina McGee-Davis (Angela Moore)Maitland Ward (Rachel McGuire)Alex Désert (Eli Williams)Kenny Johnston (Harley Kiner)Jason Marsden (Jason)Larisa Oleynik (Dana)Blake Soper (Joey)Ethan Suplee (Frankie Stichino)


Comentario:
Yo y el mundo es una serie sobre unos niños que crecen con el avance de las temporadas y acaban bien entrados en la universidad. El protagonista es Cory Matthews, el hijo mediano de la familia Matthews. La serie gira entorno a él y a su familia y amigos. Su familia esta formada por su padre Alan, su madre Amy, su hermano mayor Eric y su hermana pequeña Morgan. A todos ellos acudirá para obtener ayuda pero, al fin y al cabo, sus padres son unos carrozas, su hermano mayor pasa de él y su hermana, a pesar de que opina sobre todo, no es aún lo suficientemente mayor como para ofrecer una opinión juiciosa. Pero además están sus amigos. Shawn Hunter es su mejor amigo, un chaval de familia muy modesta y con un conocimiento grande del "mundo real", Topanga Lawrence es su mejor amiga del colegio que pronto se convierte en novia y, ya en la última temporada, en esposa. Estos dos amigos son los que están con él todo el rato pero tiene otros que cambian por temporadas.

La serie tuvo una gran aceptación en EEUU en la parrilla de los viernes de la ABC mientras que en España no ha pasado de las tardes de La2 y la programación del canal de pago digital Disney Channel. Por cierto, mucha gente cree que la historia es un poco parecida a Aquellos maravillosos años; y es cierto que la idea es algo similar, pero series sobre adolescentes hay mil. Sin embargo, en algo se parecen. Cory, el protagonista de Yo y el mundo es Ben Savage, hermano del protagonista de Aquellos maravillosos años, Fred Savage.

JOHN ADAMS

Hace más de dos años HBO anunció la producción de una miniserie épica que explora los primeros 50 años de Estados Unidos mediante los ojos de uno de sus fundadores, John Adams, un hombre independiente que lideró su país durante uno de sus momentos más dificiles.

Protagonizada por Paul Giamatti y Laura Linney, con los productores ejecutivos Tom Hanks y Gary Goetzman, y con la dirección de Tom Hooper, John Adams es una miniserie de 7 episodios que se estreno por HBO el 16 de Marzo de 2008.

John Adams se enfoca en el nacimiento de la republica y sus primeros 50 años, en los que, con el apoyo de su esposa Abigail (Linney) y su amistad y rivalidad con Thomas Jefferson (Stephen Dillane), Adams se convirtió en el líder del movimiento independiente americano.

La importancia de John Adams en la historia de Estados Unidos es tal que también se convirtió en el primer embajador de su país en Holanda e Inglaterra, en el primer vicepresidente Americano, en el segundo presidente y en el padre del sexto presidente.

Basada en la biografía de David McCullough, la miniserie es producida por HBO Films y Playtone, mientras que el guión fue adaptado por Kirk Ellis, quien sirve como productor junto a Frank Doelger y David Coatsworth.

Esta será la segunda colaboración entre HBO y Playtone luego de realizar la excelente miniserie bélica Band of Brothers, que recibió una importante cantidad de premios, incluyendo el Emmy y el Globo de Oro a la Mejor Miniserie.

Emitiendose actualmente en Canal+

DAMAGES / Daños y perjuicios

Cuando Ellen Parsons se unió al bufete Hewes&Associates no podía imaginar que ya no habría vuelta atrás, que iba a entrar en una espiral descontrolada de desconfianza, odio… y sangre. Ahora, la prometedora ayudante de Patty Hewes es sospechosa de un asesinato.

La serie de Canal+ ha obtenido recientemente 7 nominaciones a los Premios Emmy: Mejor Serie Dramática, Mejor Actriz Protagonista en Drama (Glenn Close), Mejor Actor Secundario por partida doble (Ted Danson y Zeljko Ivanek), Mejor Casting, Mejor Director y Mejor Guión.
Una trama adictiva

Ambientada en el mundo de abogados de alto nivel en Nueva York, Damages sigue las turbulentas vidas de la exitosa, carismática e implacable Patty Hewes (Glenn Close), la más venerada y envidiada abogada de la nación, y de su brillante y ambiciosa joven protegida Ellen Parsons (Rose Byrne). El guión de la serie teje con maestría dos tramas en dos tiempos diferentes que se cruzan, una anacronía que logra tener al espectador enganchado de principio a fin.

EL LABORATORIO DE DEXTER

El laboratorio de Dexter es una serie de animación creada por Genndy Tartakovsky en 1996. La serie trata sobre un pequeño niño genio llamado Dexter, que tiene su propio laboratorio, y hace sus grandes y propios inventos, los cuales son la causa de sus aventuras (o desventuras).

Trama: De aproximadamente 12 años de edad, Dexter tiene un laboratorio secreto donde guarda sus experimentos, al que accede diciendo varias contraseñas o activando los interruptores ocultos en un estante para libros, que es realmente una puerta. En muchas ocasiones accede a su laboratorio presionando un botón dentro de un libro en especial, y a veces identificarse leyendo la retina de sus ojos, o hasta identificarse con su voz.

Dexter está casi siempre en conflicto con su desagradable y odiosa hermana, Dee Dee, a quien le encanta invadir el laboratorio de su hermano y destruir sus creaciones. Lo inexplicable es cómo logra Dee Dee entrar a su laboratorio. Muchos de los episodios giran alrededor de este tema.